2025年8月4日、5日，新疆藝術(shù)劇院木卡姆藝術(shù)團(tuán)劇場(chǎng)內(nèi)，當(dāng)《木卡姆戀歌-萬桐書》第三幕中交響合唱《走遍天山》響徹穹頂，觀眾席涌動(dòng)著經(jīng)久不息的掌聲。作為國(guó)家藝術(shù)基金創(chuàng)作資助和中國(guó)文聯(lián)重點(diǎn)創(chuàng)作項(xiàng)目，該劇以澎湃的藝術(shù)力量再現(xiàn)了七十年前文化搶救行動(dòng)——1951年，中央音樂學(xué)院研究員、年僅28歲的萬桐書攜妻子連曉梅和剛滿周歲的女兒，幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)奔赴新疆，只為在木卡姆傳人吐爾迪·阿洪生命之火熄滅前，記錄、整理出這部承載千年文明的音樂瑰寶。

《木卡姆戀歌-萬桐書》歌劇從開始策劃、創(chuàng)作到最終呈現(xiàn)在舞臺(tái)上歷時(shí)15個(gè)月，全劇由中國(guó)著名導(dǎo)演、表演教育家、中國(guó)音樂學(xué)院表演教研室主任陳蔚教授領(lǐng)銜創(chuàng)作并擔(dān)任總導(dǎo)演，著名編劇姚承勛與賈佳擔(dān)任編劇，中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)原副主席努斯來提·瓦吉丁擔(dān)任音樂總監(jiān)。艾尼瓦爾·瓦吉丁、依力亞·甫拉提、穆合塔爾·艾山擔(dān)任作曲。著名歌唱演員呂薇飾演劇中數(shù)字空間設(shè)計(jì)師夏提古麗，新疆青年歌唱家王少輝飾萬桐書，卡米力·吉力力飾吐爾迪·阿洪，賈倩倩飾連曉梅。新疆藝術(shù)劇院導(dǎo)演伊斯拉木江·瓦力斯出任執(zhí)行導(dǎo)演，青年導(dǎo)演歐陽丹任執(zhí)行導(dǎo)演及舞蹈編導(dǎo)，陳澤宇任指揮。整場(chǎng)劇目共分為三幕，其數(shù)字空間設(shè)計(jì)師夏提古麗以極具張力的藝術(shù)語匯重構(gòu)了一段跨越時(shí)空的文化傳奇，既是對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的生動(dòng)實(shí)踐，更是一曲致敬文化堅(jiān)守者的精神贊歌。

一、文化守護(hù)者與信仰之光

伴隨著劇中《遇見》唱段響起，木卡姆大師吐爾迪·阿洪薩塔爾手持薩塔爾，在《拉克木卡姆》木坎迪曼散板蒼涼的訴說中，出現(xiàn)萬桐書夫婦一路顛簸、初到新疆的場(chǎng)景，觀眾瞬間被拉入那個(gè)文化存亡的危急時(shí)刻，彼時(shí)新疆唯一能完整演唱十二木卡姆的吐爾迪·阿洪已年逾古稀，這門藝術(shù)“瀕臨失傳”的報(bào)告直抵中央，萬桐書的使命，本質(zhì)上是與時(shí)間的賽跑，與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化消亡的抗?fàn)帯?/p>

在設(shè)備匱乏、語言不通的困境中，萬桐書與吐爾迪·阿洪的“遇見”成為歷史的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。一位是中央音樂學(xué)院科班畢業(yè)的高材生，一位是承載古老傳統(tǒng)的民間藝人，倆人從隔閡到相知，在琴聲中建立起超越民族的深厚情誼。萬桐書以驚人的毅力，完整記錄了吐爾迪·阿洪演唱的340首樂曲、2990行歌詞，最終整理出《十二木卡姆》樂譜總集于1960年正式出版。他更將搶救范圍擴(kuò)展到哈密、南疆、吐魯番等地的木卡姆藝術(shù)，為這一瀕臨失傳的文化瑰寶構(gòu)建起系統(tǒng)性的保護(hù)體系。

劇中有很多還原真實(shí)的場(chǎng)景，令人潸然淚下。第二幕中油燈下，萬桐書和工作組正在爭(zhēng)分奪秒的記譜，他們的第二個(gè)孩子——三個(gè)月大的小寶卻因急性肺炎沒有及時(shí)就醫(yī)再也沒有醒來，在這場(chǎng)生命與使命的撕裂中，萬桐書最終選擇了完成中央交付的使命，而木卡姆的曲調(diào)穿過時(shí)空，撫慰著那個(gè)永遠(yuǎn)停留在三個(gè)月大的靈魂……技術(shù)困境中的學(xué)者堅(jiān)守在該劇中得到細(xì)膩刻畫。面對(duì)木卡姆“異常復(fù)雜的樂律、樂調(diào)、節(jié)拍、節(jié)奏和旋律”，許多音符根本無法用傳統(tǒng)方法標(biāo)注，萬桐書沒有退縮；面對(duì)記錄鋼絲錄音帶中的旋律時(shí)停電、鋼絲纏繞、斷裂等常態(tài)，萬桐書無限耐心……尤為動(dòng)人的是他對(duì)藝術(shù)本真的敬畏，近乎偏執(zhí)的文化忠誠(chéng)，常因一個(gè)微分音或增盈節(jié)拍如何用五線譜準(zhǔn)確表達(dá)而研究至深夜，恰似胡楊扎根荒漠般深沉而堅(jiān)定，無不彰顯著“擇一事終一生”的匠人精神。

二、傳統(tǒng)瑰寶與現(xiàn)代表達(dá)的交融

在探討《木卡姆戀歌——萬桐書》這部歌劇的藝術(shù)成就時(shí)，其音樂層面的創(chuàng)新與表現(xiàn)無疑是最為耀眼的部分之一。作為一部以新疆維吾爾木卡姆藝術(shù)為核心題材的作品，該劇巧妙地將古老而豐富的音樂形式融入現(xiàn)代歌劇的創(chuàng)作框架中，不僅保留了木卡姆原有的獨(dú)特韻味，還通過現(xiàn)代音樂語言的運(yùn)用，賦予了它新的生命和廣度。

該劇的三幕音樂創(chuàng)作分別由三位優(yōu)秀的本土作曲家艾尼瓦爾·瓦吉丁、依力亞·甫拉提、穆合塔爾·艾山擔(dān)任。作曲創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在保留木卡姆原生態(tài)調(diào)式與節(jié)奏的同時(shí)，大膽融入歌劇藝術(shù)形式，在聲樂結(jié)構(gòu)上完整運(yùn)用序曲、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱等西方歌劇范式。 歌劇中一些場(chǎng)景中直接引用或改編自傳統(tǒng)木卡姆的旋律片段。如第一幕中運(yùn)用《拉克木卡姆》中太孜部分、《且比亞特木卡姆》中麥西來甫部分；第二幕中吐爾迪·阿洪在萬桐書記譜場(chǎng)景中演唱的《拉克木卡姆》中阿比倩希曼部分；第三幕中展示木卡姆樂隊(duì)樂器時(shí)演奏的《烏夏克木卡姆》中朱拉部分，雙人舞場(chǎng)景運(yùn)用小賽勒克部分…這些旋律帶著聽眾穿越時(shí)空，感受到那份經(jīng)典藝術(shù)瑰寶的原始魅力。作曲家們?cè)诒Ａ暨@些旋律精髓的同時(shí)，也進(jìn)行了必要的提煉和加工，使其更符合歌劇敘事的需要，既保持了民族特色，又增強(qiáng)了戲劇張力。

器樂編排上充分挖掘民族樂器的特色，將艾捷克的柔婉、薩塔爾的滄桑與鋼琴、電子管風(fēng)琴交織，更強(qiáng)化了音響織體的辨識(shí)度，哈密木卡姆、刀郎木卡姆、吐魯番木卡姆選段以《絲綢編碼》串燒形式煥新呈現(xiàn)。劇中所有的技術(shù)創(chuàng)新都服務(wù)于戲劇本體而非喧賓奪主。以萬桐書和吐爾迪·阿洪為主導(dǎo)動(dòng)機(jī)貫穿始終，以木卡姆某段特征音列為種子發(fā)展的“天山”旋律線索，如同隱形的金線串起前后多幕場(chǎng)景。觀眾在第三幕舞會(huì)場(chǎng)景聽到的《木卡姆狂歡》，實(shí)則是動(dòng)機(jī)經(jīng)過節(jié)奏拉伸、音色畸變后的華麗變身，這種發(fā)展模式正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美交融的明證。

三、教育薪火點(diǎn)亮藝術(shù)星河

當(dāng)舞臺(tái)燈光在萬桐書伏案疾書的剪影上聚焦，新疆藝術(shù)學(xué)院文獻(xiàn)館中陳列的十二本泛黃手稿的激光投影在舞臺(tái)前壁。在這部融匯歌劇藝術(shù)與非遺傳承的杰作中，新疆藝術(shù)學(xué)院三十載守護(hù)木卡姆文脈的壯舉，成為劇中不可或缺的精神底色。1996年新疆藝術(shù)學(xué)院開設(shè)木卡姆演唱專業(yè)，至此，木卡姆藝術(shù)從口傳心授走向?qū)I(yè)傳承，而教學(xué)的基礎(chǔ)則源于萬桐書記錄并出版的《十二木卡姆》樂譜總集，這些珍貴的手稿奠定了專業(yè)傳承的肌理。

萬桐書將他在1952年至1957年間搶救性整理的十二木卡姆記譜手稿，以及20世紀(jì)50年代錄制的鋼絲錄音帶（含10盤珍貴音頻資料）全部捐獻(xiàn)給了新疆藝術(shù)學(xué)院。今天，透過文獻(xiàn)館的玻璃櫥窗，仍能清晰地看到萬桐書當(dāng)年記譜過程中，他在樂譜上做出的各種記號(hào)和文字說明。

新疆藝術(shù)學(xué)院八年磨劍的文獻(xiàn)建設(shè)史，在劇中化作具象化的創(chuàng)作注腳。從鋼絲錄音帶修復(fù)技術(shù)的跨國(guó)取經(jīng)，到十二卷手稿的鄭重捐贈(zèng)，每一個(gè)細(xì)節(jié)都印證著“保護(hù)為主、合理利用”的文化傳承理念。文獻(xiàn)館里泛黃的譜紙上躍動(dòng)的音符，與舞臺(tái)上鮮活的表演形成歷史縱深的對(duì)話。特別值得稱道的是，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)深入文獻(xiàn)館采風(fēng)的創(chuàng)作態(tài)度，使這部作品兼具歷史厚度與藝術(shù)銳度。這種扎根學(xué)術(shù)沃土的藝術(shù)生產(chǎn)模式，為傳統(tǒng)文化題材創(chuàng)作提供了創(chuàng)新范本?？倢?dǎo)演陳薇帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)在文獻(xiàn)館的深度調(diào)研催生了多重藝術(shù)創(chuàng)造：從萬桐書單槍匹馬的搶救，到如今學(xué)?！敖逃?研究-創(chuàng)作”三維傳承體系，從吐爾迪·阿洪沙啞的吟唱到如今課堂中傳唱的《瓊乃赫曼》，這些都化作了此劇中青年研究員們手持?jǐn)?shù)字化掃描儀掃描樂譜的場(chǎng)景。

敘事結(jié)構(gòu)的突破性探索也是該劇的鮮明標(biāo)識(shí)。作品通過“報(bào)道觸發(fā)—數(shù)字傳承—時(shí)空折疊”的三階躍進(jìn)框架，以虛擬角色“木卡姆數(shù)字空間設(shè)計(jì)師夏提古麗”的視角重構(gòu)歷史。這一設(shè)計(jì)巧妙連接兩個(gè)時(shí)代：當(dāng)夏提古麗（呂薇飾）在數(shù)字博物館中觸碰檔案，瞬間穿越為木卡姆少女阿比丹跳起《太孜》舞時(shí)，傳統(tǒng)與科技、過去與當(dāng)下完成了詩(shī)意對(duì)話。AI艾德萊斯機(jī)器人角色的引入，更象征文化遺產(chǎn)在數(shù)字時(shí)代的永生。

中國(guó)民族歌劇的發(fā)展歷程中，從《白毛女》借鑒西洋歌劇框架講述中國(guó)故事，到近年各地院團(tuán)挖掘地方戲曲寶藏的創(chuàng)新實(shí)踐，每一次突破都在求解同一個(gè)答案：如何在全球化語境下書寫?yīng)毺氐奈幕矸?，《木卡姆戀歌——萬桐書》不僅僅在于它對(duì)傳統(tǒng)木卡姆藝術(shù)的成功再現(xiàn)和創(chuàng)新發(fā)展，更在于它如何通過音樂這一通用的語言，跨越文化和時(shí)間的界限，講述一個(gè)關(guān)于愛、夢(mèng)想、堅(jiān)持與團(tuán)結(jié)的故事。這部劇目既是對(duì)過去的致敬，也是對(duì)未來的展望，它讓我們相信，無論時(shí)代如何變遷，美好的音樂總能觸動(dòng)人心，連接彼此。

（中國(guó)日?qǐng)?bào) 記者 毛衛(wèi)華｜雷嘉彥：新疆藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院院長(zhǎng)、教授，新疆音樂家協(xié)會(huì)副主席， 新疆文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)舞臺(tái)藝術(shù)專委會(huì)副主任   照片來源：中國(guó)新疆國(guó)際民族舞蹈節(jié)組委會(huì)辦公室）